Dates et horaire : Lundi 3 au vendredi 7 mai 2021, 9h30 à 16h30
Durée : 30 heures
Coût : 170 $
Nombre de participants : 12
Lieu : À la Maison internationale des arts de la marionnette, Montréal
Formatrice : Sophie Deslauriers
Niveau : Débutant à intermédiaire
Conception et fabrication d’une marionnette à gaine abordera les différentes étapes liées à la création. Ainsi, les stagiaires seront en mesure, à la fin de la formation, de saisir les relations entre la conception, la fabrication et la manipulation et repartiront avec un prototype ou une marionnette terminée, selon l’évolution de chacun.
JOUR 1
- Introduction et présentation des différentes étapes de travail;
- Recherches de personnages – les participants pourront apporter des images et des photographies afin de nourrir leur processus créatif;
- Croquis et début de la sculpture de la tête.
JOUR 2
- Finalisation de la sculpture de la tête;
- Moulage de la tête;
- Sculpture des mains.
JOUR 3
- Technique du papiétage pour la tête;
- Finalisation de la tête et des mains;
- Début de la couture des gaines – du corps de la marionnette.
JOUR 4
- Couture de la gaine;
- Patine de la tête et des mains.
JOUR 5
- Finition de la couture;
- Assemblage de la marionnette à gaine;
- Introduction à la manipulation d’une marionnette à gaine en fin de journée – Le vocabulaire de la gaine.
Le coût réel non subventionné de cette formation est de 753 $.
Objectif général :
Acquérir des compétences spécifiques dans les matériaux, les mécanismes et les étapes de création d’une marionnette à gaine.
Objectifs secondaires :
- Outiller les marionnettistes afin d’enrichir leurs connaissances dans la conception et la fabrication d’un type de marionnette spécifique;
- Fournir des techniques de conception et de fabrication efficaces et concrètes;
- Permettre aux marionnettistes de transposer leurs apprentissages dans l’élaboration de leur travail;
- Favoriser la polyvalence des marionnettistes afin d’accroître leur employabilité.
Résultats attendus :
À l’issue de cette formation, les participants seront en mesure de :
- Réaliser toutes les étapes – conception, élaboration, fabrication et finition – de la création d’une marionnette à gaine;
- Identifier les notions anatomiques de la marionnette à gaine et les appliquer pour en faire ressortir un personnage lors de la sculpture;
- Définir et coudre dans un tissu spécifique le corps d’une marionnette à gaine;
- Analyser les différents aspects de la patine appliquée sur tête de marionnette à gaine et les appliquer;
- Transposer les acquis techniques de la manipulation d’une marionnette à gaine dans une interprétation théâtrale.
La formatrice: Sophie Deslauriers
Sophie Deslauriers se passionne pour les arts de la marionnette depuis plus de 10 ans. Sculptrice de formation; elle est diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des arts appliqués et des métiers d’arts Olivier de Serres et spécialisée dans les matériaux de synthèses, les techniques de moulage et les résines.
En 2011, elle assiste la costumière et scénographe Natacha Belova et la compagnie Point-Zero à Bruxelles pendant près d’un an, cette première expérience professionnelle marquera sa pratique et sa vision de la marionnette.
Parallèlement, elle apprend la manipulation et l’interprétation au Puppet Master de l’université de Turku en Finlande, puis au Théâtre aux Mains Nues à Paris.
Au Québec, elle réalise un mémoire-création à l’UQAM, sur l’adaptation et la mise en scène du roman graphique MAUS d’Art Spiegelman. Elle participe également à certains stages du DESS en théâtre de marionnettes contemporain et de l’AQM.
Depuis 2016, elle collabore avec différents artistes et compagnies pour lesquels elle conçoit et réalise les marionnettes; Contes du littoral, avec le théâtre de l’illusion, The Storyville Mosquitoe avec le concepteur Patrick Martel et Kid Koala, ou encore Les racontars arctiques de la compagnie La ruée vers l’or.
Elle crée également ses propres courtes formes, seule ou en collectif. Grâce à ses diverses créations et collaborations, Sophie Deslauriers a acquis de l’expérience non seulement dans la fabrication de marionnettes, mais dans tout ce qui fait la cohérence dans la création d’un spectacle. Elle aime ainsi participer à la conception et à la mise en œuvre de toutes les étapes du processus créateur pour la scène.
