Pierre Robitaille a créé une oeuvre marionnettique dans le cadre de l’exposition Sorti du bois.

Le vernissage/performance aura lieu samedi le 16 juin à 15h au Moulin de la Chevrotière.

Vous pourrez ensuite voir l’installation sur place jusqu’au 30 septembre 2018.

Gratuit. Ouvert à tous.

Humains, animaux, histoires, sons, toutes sortes d’êtres et de choses peuvent sortir du bois pour se présenter au grand jour. Pour illustrer cette diversité, les œuvres de dix-sept artistes aux pratiques variées ont été choisies. Elles seront présentées au Vieux Presbytère de Deschambault et au Moulin de La Chevrotière, du 16 juin au 30 septembre prochains.

Le titre de l’exposition conçue par la Carole Baillargeon fait référence à la matière elle-même et à la forêt dont elle est issue. Au sens figuré, il évoque une zone de transition entre la nature et la civilisation aussi bien que le passage d’une vie difficile à une vie plus facile. Matière utilisée par tous au quotidien, le bois est aussi matière à exploration pour les créateurs qui y trouvent tantôt un matériau, tantôt un sujet à investir symboliquement ou conceptuellement. Aussi, les choix artistiques et les différents éléments de la programmation de l’événement Sorti du bois sont-ils axés sur les différents états et usages du bois, sur la mise en valeur de savoir-faire qui lui sont rattachés, sur la relation entre patrimoine naturel, patrimoine culturel et création contemporaine. Les œuvres présentées sont celles de :

Johanne Benedetti – Claudia Côté – Guillaume Côté Roux – Cuillères Musicales Héritage
Guy Laramée – Fred Lebrasseur – Alan Meredith – Yves Paré – Anne-Marie Rébillard
Pierre Robitaille – Sylvie Sainte-Marie – Louis Saulnier – Catherine Sheedy – Karen Trask
Claire  Alexie Turcot – Viatour-Berthiaume – Bill Vincent

Spectacle présenté dans le cadre de Casteliers sur l’herbe 2018

Pour tous, à partir de 4 ans

SCRIIIBOUILLIS

Une petite fille joue et expérimente avec tout ce qu’elle trouve. Elle a quatre ans, elle est curieuse et pleine d’idées! Elle trace des traits à la craie sur son tableau pour découvrir que son dessin a pris vie. Elle dessine alors une créature plus élaborée qui peut jouer avec elle… mais c’est une gloutonne! Une bataille entre la petite fille et son alter ego commence. Finalement, tout ce que nous voyons sort de l’imagination de la petite fille et elle peut effacer ce qu’elle a créé … y compris le public!

Techniques mixte
Sans paroles
Durée : 25 minutes

Spectacle présenté dans le cadre de Casteliers sur l’herbe 2018

Pour tous à partir de 3 ans

L’ÉVADÉE

C’est l’histoire d’Hypolite, un chat gardien d’un coffre et qui veille à ce que rien ne s’en échappe, jusqu’au jour où un être des plus improbables tente l’échappée…

Fondé en 2002, le Teatro Golondrino présente ses spectacles dans les rues et les festivals à travers le monde. Ses histoires simples sont influencées par la vie moderne et transposées dans un univers rétro suggérant la bande dessinée et le cinéma d’animation. Christophe Croëz  poursuit l’exploration émotionnelle et le langage du mouvement de la marionnette à fils avec expertise, humour et sensibilité.

Marionnettes à fils
Sans paroles
Durée : 30 minutes

Gruau et Perséphone ont quitté leur quotidien très occupé en attente d’un événement. Seulement, alors qu’ils patientent, les voilà qu’ils se transforment malgré eux en chien et en chat ! Ensemble, ils devront apprivoiser le phénomène qui les frappe avant que le fameux événement ne se produise!

Volet Régional*
Dates et horaire: 22-23 août 2018 de 9:30 à 17:30 et le 24 août 2018 de 13:00 à 17:00
Durée : 18 heures, 3 jours
Coût : 108 $
Nombre de participants : 12
Lieu : La Cenne, 7755 boul. Saint-Laurent, suite 300
Formateur: Christophe Croëz, Teatro Golondrino

Exerçant la technique du fils depuis 17 ans, le Teatro Golondrino propose un atelier destiné aux marionnettistes expérimentés voulant connaître les bases de la manipulation de marionnettes à fils, une discipline peu enseignée qui se révèle être un des outils les plus complets pour appréhender les différents arts de la marionnette. La marionnette à fils : un instrument à corde enseignera aux participants des techniques concrètes pour améliorer leur compréhension de cet art et leur permette d’assimiler des atouts précis dans la pratique de leur métier.

Pour les besoins de la formation, le Teatro Golondrino mettra à la disposition des participants plusieurs marionnettes à fils. Les stagiaires en ayant une à leur disposition seront invités à l’apporter lors du stage.

Afin de favoriser les apprentissages des participants et de favoriser les acquis, la formation sera divisée en quatre blocs distincts :

Bloc 1 : Le pantin articulé et sa commande

Le premier bloc abordera les notions techniques de la marionnette à fils. Christophe Croës énoncera dans un exposé les caractéristiques ainsi que les mécanismes utilisés pour faire bouger les pantins articulés.

Bloc 2 : Le corps de la marionnette à fils et son accordage

Dans ce second bloc, Christophe abordera les aspects du corps des marionnettes à fils et l’influence de l’accordage sur le caractère du pantin. Suivra une explication des différentes positions que les pantins peuvent arborer.

Bloc 3 : Décomposition et mise en œuvre du mouvement

Les stagiaires seront amenés à évaluer la mobilité des pantins articulés en les décomposant étape par étape, fil par fil. Ils analyseront au travers de ce troisième bloc et avec l’aide de Christophe, chacun des fils reliés à chacun des membres des marionnettes afin de mettre en œuvre le mouvement de manière fluide et juste.

Bloc 4 : Les manipulations fondamentales

Chaque type de pantin connaît ses enjeux particuliers et c’est pourquoi, dans ce dernier bloc, Christophe abordera les manipulations fondamentales liés aux marionnettes à fils : l’encrage, la respiration, les assises et le déplacement.

Le formateur : Christophe Croës, Teatro Golondrino

Créé en 2002 par Christophe Croës et Malena Villarino, le Theatre Golondrino, indépendant et saltimbanque, est né de l’envie de défendre l’imaginaire et la poésie à travers des spectacles pour tout le monde dans tout le monde. Partageant ses spectacles dans les rues et les festivals en y racontant des histoires, par le simple mouvement des marionnettes et leur interaction imaginaire avec le public. Des histoires simples influencées par la vie moderne et transposées dans un univers rétro suggérant la bande dessinée et le cinéma d’animation.

La compagnie a établi son atelier à Buenos Aires pendant 4 ans avant de rejoindre la France et l’Europe en 2006, partageant ses spectacles dans les rues et les festivals en racontant des histoires par le simple mouvement des Marionnettes et leur interaction imaginaire avec le public. Des histoires influencées par la vie moderne et transposées dans un univers rétro, inspiré de la Bande Dessinée et du Cinéma d’Animation.

*Les candidats doivent d’abord remplir un formulaire d’inscription et l’envoyer à communications@aqm.ca afin de vérifier leur admissibilité avec l’AQM. L’inscription est ensuite confirmée à réception du paiement. La politique de remboursement et d’annulation d’une inscription est disponible en ligne.

Les stages de formation continue de l’AQM sont rendus possibles grâce au soutien financier d’Emploi-Québec. Ces formations s’adressent aux artistes professionnels pratiquant au Québec. Les étudiants à temps plein et les non-résidents ne sont pas admissibles (critères établis par Emploi-Québec).

Informations complémentaires : 514-522-1919, communications@aqm.ca

Cette adaptation, inspiré d’un conte folklorique est un spectacle en marionnettes de papier et marionnettes d’ombres, accompagné d’une musique originale destiné aux enfants de 3 à 7 ans, ainsi que toute la famille.  Le décor et les marionnettes sont inspirés de miniature (la peinture traditionnelle iranienne) et la musique originale est une combinaison des instruments orientaux et occidentaux. La pièce raconte l’histoire d’une petite souris qui cherche une noisette dans les bois. Mais elle croise des prédateurs tous aussi rusés les uns que les autres qui ont une seule idée, la dévorer. Mais la petite souris n’est pas dupe. Elle leur raconte qu’elle a déjà rendez-vous avec un monstre géant, nommé Gruffalo.

http://valisetheatre.com/gruffalo

Atelier de conception et fabrication de marionnette (16 ans et )

L’objectif est de permettre aux participants de travailler auprès d’artistes professionnels de la marionnette. Une enseignante dirige les étapes de réalisation d’une marionnette de table. Les participants conçoivent leur personnage et réalisent les différentes étapes de création de leur marionnette : conception, modelage, moulage, mécanismes et costume. Un survol des techniques de base de manipulation est ensuite offert à la fin de la session par deux marionnettistes professionnels.

DURÉE SESSION : 15 semaines / 45 heures

DÉBUT DE LA SESSION : jeudi 13 septembre 2018

HORAIRE : Les jeudis de 18 h 30 à 21 h 30

INFORMATION : 514 270-7779 ou mediation@casteliers.ca